導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇傳媒廣告設計，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

在傳統傳媒中，報紙是普及性最廣、影響力最大的媒體，而且隨著時代的發展，報紙的品種不斷增多，內容不斷豐富，版式更加靈活，印刷也趨于完美。與此同時，報紙廣告也實現了與報紙的共同發展，報紙廣告的內容與形式不斷追求變化，以應對新媒體的沖擊。報紙的盈利模式主要是靠刊登好新聞來售賣廣告，報紙媒體只有根據市場和用戶的需求變化，有針對性地優化產品，才能在激烈的競爭中占有一席之地。在新媒體時代的沖擊下，報紙新聞已不再具有短、平、快的優勢，因此報紙在新的媒介環境中要重新定位，這是報紙迎合大眾的必然要求。事實上，未來紙媒只有更加關注專業化和縱深化，才能獲得生存發展的空間。首先，報紙在品質上要追求專業權威，避免同質化現象，用專業精神締造獨家內容；其次，報紙要在傳播上搶占先機，用鮮活快捷、吸引力強的“微”信息吸引大眾眼球；再次，報紙要提高服務質量，充分與受眾進行互動，在互動中培養忠實讀者；最后，報紙要在展示方式上做出重大調整，綜合運用多種表現形式，在探索中不斷滿足多終端傳播和受眾多種體驗的需求。對于報紙媒體廣告來說，面對受眾的審美需要進行設計的原則與報紙的生存之道一樣，報紙是報紙廣告的載體，報紙的設計離不開廣告的參與，為了實現相同的目的，在設計廣告的版面時，也應該盡量采用新鮮的詞匯、炫目的圖片來吸引大眾的眼球，做到內容精簡、形式新穎，只有這樣，才能夠獲得良好的宣傳效應。

二、受眾審美觀指導下雜志傳媒廣告的生存之道

在受眾審美觀指導下，雜志傳媒要長期保持自己的特點，與眾不同要體現在方方面面，字里行間。諸如雜志的Logo，寫作的風格，頁面的設計，字體圖片的選擇，紙張的類型等。例如美國的《紐約客》雜志，該雜志除了關注高超的寫作技巧，還在雜志的版面設計上大做文章，采用舊式卡通畫和字體，配以大量的文字、少量的圖片、簡潔的顏色。此外，在受眾審美觀指導下，雜志傳媒要將讀者放在第一位，才能實現廣告宣傳的效果。實踐證明，一本雜志成功吸引讀者離不開精彩的內容和獨特的版式。現在為迎合受眾的審美需要，很多雜志的內容比較新鮮有趣，通過幽默的方式來展現當下的熱門話題，很多人稱之為“調侃”，這種文風受到了廣大青年受眾的歡迎，讓觀眾感覺很親切，拉近了受眾和新聞媒體之間的距離，從而激發受眾的閱讀興趣。例如，現在最受青年觀眾歡迎的《新周刊》，熱門的話題、辛辣評價、幽默調侃，加上精彩的圖片，極大調動了受眾的興趣，讓受眾身臨其境、感同身受。

三、受眾審美觀指導下網絡媒體廣告的進一步發展

（一）網絡媒體廣告的特點

網絡媒體廣告是一種視覺傳播活動，主要目的在于在紛繁復雜的信息中成功地吸引受眾的注意力，并且使受眾產生點擊傳播的沖動，從而產生轟動效應，達到宣傳的目的。網絡媒體廣告的最大特點是交互性，是一種雙向溝通方式，在網絡上，所有的廣告都是根據用戶的資料信息和需要“私人訂制”的；同時受體也具有很大的選擇權，可以充分調動自己的主觀能動性選擇是否觀看，只有引起受眾的興趣，才能產生購買行為，所以，關注程度成為評價網絡媒體廣告效果的重要指標。

（二）網絡媒體廣告的表現方式

隨著科學技術的發展，運用多種信息圖表和多種動畫技術表現新聞媒體信息已經成為網絡媒體廣告的主要表現形式。在網絡媒體廣告中，利用信息圖表報道新聞或者廣告具有簡單直觀、可信度高的優勢。用數字、圖案、圖形等把復雜的信息簡單化，條形圖、線形圖、餅狀圖等圖表的應用不僅傳遞了豐富的信息，也美化了頁面，增強了視覺效果，達到了廣泛傳播的目的。另外，使用flas技術，整合多媒體信息，通過這種生動有趣的方式增強視覺沖擊力，從而吸引受眾的注意，達到最佳的傳播效果。

（三）網絡媒體廣告的創新之路

隨著信息技術化的發展，網絡媒體的發展速度越來越快，網絡媒體廣告也成為當下最流行的獲取信息的渠道。廣告如何在眾多的網頁新聞中脫穎而出，成功吸引受眾的眼球，成為網絡媒體廣告所要解決的問題。

1.廣告和受眾的精準對接

網絡媒體廣告的互動性比較強，設計一個優秀的網絡媒體廣告，首先要對受眾的需求進行市場調查，通過調查問卷的方式了解受眾的心理需求、消費習慣和購買習慣，在此基礎上，制作出符合受眾需求的廣告，實現廣告和受眾的精準對接。在網絡媒體廣告泛濫的當下，只有針對性強的廣告，才能打動消費者，讓消費者產生閱讀沖動，從而產生購買欲望。因此，在網絡媒體廣告中，研究受眾的心理成為決定廣告是否能在眾多廣告中脫穎而出的關鍵因素之一。

2.廣告形式的多樣化和內容的創新

為了有效吸引受眾的注意力，達到良好的廣告傳播效果，越來越多的網絡廣告通過豐富廣告形式達到這一目的。在當今生活中，既有普通網絡廣告形式，如普通按鈕廣告、頁面懸浮廣告、普通網幅廣告等，又有視頻廣告、網絡游戲植入廣告、電子郵件和電子雜志等較為新穎的廣告形式。激烈的網絡廣告的競爭不僅要求廣告在形式上實現突破，而且還要求在內容上積極創新，創意是網絡廣告的生命線。廣告創意要找準靶子，新穎獨特，避免步人后塵，要實現藝術和現實的平衡，采用情趣生動等表現手段，凝練思想和語言，引發消費者共鳴。

篇2

一、中國傳統美學對現代廣告表現形式的影響

在中國傳統繪畫的美學構思中要求簡單和以小見大，因為廣告呈現給受眾的時間較短，所以需要巧妙的構思和創意進行廣告設計，呈現給受眾的畫面要“以寡勝多”“見微知著”。這是廣告藝術的重要標志，因為廣告本身的局限性使其只能從一個側面將產品的特性呈現給受眾。廣告設計者一般會采取局部特寫的方式，著重關注角色最具代表性的舉動，往往只需要一個眼神就能將整個廣告的含義表現出來，確保達到廣而告之的目的。

二、中國傳統美學對現代廣告布局的影響

中國畫最能體現中國傳統美學觀念。中國畫并不是要將事物的形象完整地表達出來，而采用抽象的風格讓人產生一系列聯想，這對中國畫創作來說是至關重要的。中國傳統美術對于抽象美有自己的見解，畫家認為不需要將事物的外觀照搬到畫上。因為中國傳統藝術講究“神似”，而畫家對事物有各自的見解，所以就形成了不同的畫風，這些表達方式在我國藝術大師的作品中得到了廣泛的運用。因此，現代平面廣告體現出這種神似的精神，往往取得了良好的效果。真實的外形并不一定能收到很好的反響，而神似的畫面能讓受眾產生聯想，激發其購買欲，這樣的廣告更容易獲得成功。中國繪畫名家齊白石先生曾提出“妙在似與不似之間”的觀點，而這又與現代廣告學的觀點呼應。“不似”就是為了“似”，“不似”并不是完全脫離實際的事物，而是為了將事物的整體用更加簡明的方式表現出來。而現代廣告也正是利用了這個觀點，讓受眾在聯想中認識產品的形象。優秀的廣告是把生活中的形象加以升華，給人留下了深刻的印象。我國當前的廣告設計工作有著明顯的統一性，一般采用整齊劃一與虛實相應的表現手法這與我國傳統藝術的表現手段有異曲同工之妙，而傳統藝術手段在廣告當中也得到了更深入的運用。在我國傳統的藝術形式中，也時常有整齊劃一或是虛實結合的表現方式，如篆刻藝術的布局方式正是體現了虛實結合的藝術特點。虛實結合最大的特點就是在變化中體現出藝術的靈動性，而在不斷變化之后又能展現藝術作品的整體性。這種傳統美學的表現形式與現代美學也有一定的相似之處，都是通過動、靜之間的協調體現藝術的魅力，對現代廣告學的發展起到了推動作用。

作者：楊雪 單位:景德鎮陶瓷學院科技藝術學院

篇3

    廣告在我國古時候就已經存在了,最原始的廣告形式是以實物陳列和叫賣來引起人們的注意。在封建社會階段主要的廣告形式有叫賣、酒旗、幌子、商品包裝紙等。北宋時期濟南劉家針鋪的廣告,是迄今為止發現的世界上最早的印刷廣告。 

    廣告招貼是傳播信息的工具,要求一目了然,簡潔明確。為此,構圖要概括集中,形象要簡練夸張,要以強烈鮮明的色彩為手法,突出醒目地表達所要宣傳的事物,表現物與物之間的內在聯系,賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯想到更廣闊的生活,感受到新的意義。在這些方面,中國傳統的美學觀,能夠為設計者提供大量的營養。例如,構思上的“一以當十”、“以少用多”的精煉,構圖上“計白當黑”“無畫處皆成妙境”的簡潔,“疏可走馬,密切不透風”的對比關系,“似與不似之間”的形象夸張,都是先輩留給我們的寶貴財富,已經在我國招貼藝術的設計中得到充份體現。香港著名平面設計大師靳漆強,創作了大量文化招貼。他認為,美的原則有三條:立意—意念先行,以形取神;創新—承先啟后,破舊立新;活用—適身合用,靈活生動。這實際上強調的也是老莊的哲學思想,也是中國山水畫的表現意境。他主張把中國傳統文化的精髓,融合到西方現代設計的理念中去。他的許多作品都無一例外地體現著這種思想,在其招貼設計《自在》系列中,運用了中國的水墨畫技法,融合了現代技術的特殊機理效果,現代又不失傳統。又如北京zoos年奧運會會徽將中國傳統的印章和書法等藝術形式與運動特征結合起來,夸張變形,幻化成一個向前奔跑、舞動著迎接勝利的運動人形,體現了奧林匹克精神;同時形似現代“京”字,表達出北京張開雙臂,歡迎八方賓客的熱情與真誠。以印章(肖形印),作為標志主體圖案的表現形式,主體圖案基準顏色選擇紅色,傳達和代表了中國文化喜慶、熱烈的氣氛。將漢代竹簡文字的風格和韻味有機地融人到“Bei- jing2008”字體之中,自然、簡潔、流暢,與會徽圖形和奧運五環渾然一體。標志不僅體現了中國文化特有的審美意韻,同時也得到了世界的認同。 

    好的招貼要做到既要讓人“一目了然”還要做到讓人“一見傾心”,為它所吸引,顧盼之余,留下較深的印象。這就要求招貼具有精湛的構思。任何藝術,都不能說明一切,特別是像招貼畫這種特殊的藝術形式,在有限的時空條件下,能使人過目難忘,回味無窮,那就需要做到“以少勝多”“一以當十”。招貼藝術只能從生活的某一側面而不是從一切側面來再現現實。任何形象都不過是構成整體的一部分,重要的是,能不能概括其他部分。招貼畫中常常有充滿畫面的顏面特寫,一雙手,一雙眼,一個動態,一個表情,只要是選擇最于代表性的現象,而且著重它的某些特征,就能構成“言簡意賅”的好作品。盡管構圖簡單,卻要求表現出一定的、能吸引人的意境。在“意境”中,客觀事物精粹部分得到了集中處理,達到了情景交融,能牽動人的某種情思,某種體驗,某種聯想。清代一位學者說過,一幅畫“與其令人愛,不如使人思”。好的招貼畫要能引人人勝,喚起人的聯想,引起人的美好愿望,表現意境,就要有手段,我們稱之為“意匠”。“匠”字在藝術家心目中有貶意,如“匠氣”。但也有褒意,如“匠心獨運”,就是人家沒有想到的,你想到了。“意匠”是藝術家對客觀事物加工的特殊手段,加工手段的高低,在一定程度上說明作者藝術成就的高低。唐代詩人杜甫說的“意匠慘淡經營中”、“語不驚人死不休”,說明藝術意境的產生一定要有“意匠”的煞費苦心。“意匠”具體說來就是選材(先取最精粹部分)、剪裁(去污存清),夸張(強調形象的特征)、經營位置(構圖)、表現(選項用恰當的技法),而這一切,恰恰是我國招貼設計者構思時的主要手段。 

    中國傳統藝術講究均衡和內在的節律,我國篆刻藝術中有所謂“疏可走馬、密不透風”的布局法則,強調變化中的均衡,這既符合科學上相對的原理,也符合藝術上形式美的規律。這種統一的,生動的,有韻律和節奏的審美感覺,在我國的招貼畫中,動與靜,疏與密,多樣統一,賓主呼應,虛實相生,縱橫曲直,黑白對比,重疊交錯等傳統構圖法則中也屢見不鮮。此外,遠古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻,特別是中國畫,巧妙地運用白底的匠心。民間剪紙和蘭花布粗獷豪放的黑白關系,明代木刻插圖的疏密聚散,都可以在現代招貼藝術的構圖中得到印證。轉貼西方傳統藝術,基于幾何學空間觀念,從模擬生活現象人手,借以展示作者的創作思想。古希臘哲學家亞里斯多德曾經指出:“各種藝術都是對現實世界的模仿”,奠定了傳統西方藝術的“模仿”說。中國藝術家則是有選擇,有重點,以“不似之似”、“脫形寫神”為藝術追求的勝境,在中國畫中經常表現對象時,背景不著一筆。傳統京劇舞臺除了簡單的一桌一椅,別無他物。觀眾欣賞畫,主要不是欣賞藝術家畫的什么,而是主要欣賞通過什么藝術手法來表現。欣賞的著眼點在于筆墨、章法、氣韻、意境,正如同觀眾欣賞傳統京劇,主要是欣賞演員的技藝和“唱、念、做、打”的功夫。中國傳統藝術,突破了自然主義和形式主義的片面性,創造了不少規范化的程式,這些師法自然,來源于生活但又經過千錘百煉,概括而又多變的“程式”是一種經過高度提煉的美的精華,是積淀了內容要求的形式之美。正因為如此,它才具有無窮的生命力。藝術家隨著時代的要求,賦予它新的活力,常用而常新,這種程式化的處理在我國招貼畫的裝飾性形象處理上,也常得到應用,顯示了奪目的光彩。

篇4

中圖分類號：J524 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）10-0172-01

一、引言

招幌廣告借助圖形、色彩、文字等視覺符號傳遞信息，以其生動的造型、奪目的色彩、質樸的材料營造出的自然美、生活美和藝術美，在中國古代廣告中占據著重要的地位。本文重點分析明清時期招幌廣告設計之美，挖掘民族文化魅力，傳承民族設計之美。

二、明清招幌的設計之美

明清時期的招幌將秦漢招幌的藝術形態、隋唐招幌的裝飾語言、宋元時期招幌的品系特征融為一體，處于招幌廣告的鼎盛時期。

（一）選材多樣且質樸。招幌帶有濃郁的鄉土氣息，整體而言，多源于自然的材料，在具有高度直觀性和可識別性的同時又賦予了自身濃厚的生活氣息。明清時期的招幌材質，由最初的布質發展為木質、銅質、鐵質、玻璃、棉、絨、線等，無不體現了材質的天然美感。隨著材質的增加，工藝制作也更為復雜，材質的裝飾作用逐步增多。比如月餅招幌通常為木質，有的涂抹紅色油漆圓牌，有的鑲嵌玻璃，繪有嫦娥奔月圖案等;藥鋪幌子除文字幌外，還裝飾有木質或銅鐵制的飛龍。這些源自生活的材料，大多粗、俗、土，但當它們被賦予了新的形式，卻俗中帶著真實，粗中透著自然，土中洋溢著率直，極簡主義氣息撲面而來。

（二）色彩絢麗且華美。瑞士色彩學家伊頓曾說“缺乏視覺的準確性和沒有感情力量的象征主義，將是一種貧乏的形式主義;缺乏象征的真實和沒有情感能力的視覺印象，將只能是平凡的模仿和自然主義;而缺乏結構上的象征性或視覺力量的情感效果，也會被局限在空泛的感情表現上。”

情感的表達不僅僅通過材質表現出來，還體現于色彩的運用之中。招幌的色彩不僅表達其色彩的象征性，還講究色彩的視覺美感，傳達著民族風情。五種傳統的基本色相“黑、白、赤、黃、青”，其中赤、黃、青幾乎成為招幌中不可或缺的顏色。紅色，吉慶熱烈，象征生命與火;黃色象征光明、富貴、祥和與發達。招幌濃烈的色彩與民俗文化相統一，莊重不失華麗，燦爛不失炫目，展現了古代社會特有審美理念。

服飾類、日用品類等的招幌也偏愛紅、黃兩種顏色，增強了彼此的視覺沖擊。大面積的紅黃對比，加上幌墜用紅色綢布、穗狀迎風晃動，象征著生意上的紅紅火火。當然，也有部分招幌通過黑、白、青來傳遞悠遠的情懷，比如回族飯店，羅圈下綴以藍色或黑色穗，上置白色花球，彰顯民族性的色彩喜好和文化內涵。

（三）裝飾多樣且寓意深刻。明清時期，幾乎所有的招幌圖必有意，意必吉祥。云紋、卷草、如意、同心、覆蓮紋、聚寶盆、麒麟、石榴、葫蘆等代表吉祥的圖案元素大量運用，迎合了人們企盼吉祥和對美好生活的追求的心理。

藥鋪的招幌多用笙磐、魚等圖案，寓意痊愈。太極圖由陰陽魚構成，道醫相通，帶有神話色彩;葫蘆的主題形象中，葫蘆為紅色，中間黃綠相間，再配上十二條梭形縱線圖案作為裝飾，寓意靈丹妙藥、藥到病除。裝飾圖形實際是一種“以意生象、以象生意”的過程，視覺刺激引發心理聯想，將觀念與情感內化，圖形、意義、人的觀念互相影響。

（四）韻律和諧且統一。中國傳統美學一直追求“以和為美”，統一中求變化，變化中求統一，和諧統一是最美、最富于生命力的狀態。于學斌曾這樣形容：“琳瑯滿目的招呼高掛于街道上空，多而不亂，繁而有序，給城鎮商業帶來了生機和活力”。

招幌的整體造型中，融合了對比、對稱、均衡和調和的技巧。比如牛角梳店，將不同形狀的牛角梳在弓形幌架內自由組合，形狀大小不一，色彩彼此差異，變化中又透著整體的統一。再如棉花店，招幌并排，或是一招兩幌，或是兩招一幌，或是兩招兩幌平行排開，形狀色彩彼此呼應。還有蒸鍋鋪招幌，將兩方一圓三塊木板放在一起，上下方，畫仙桃，中間圓，畫一團“和氣”。方與圓，桃形又打破了彼此的對比，加上綠色的幌墜，視覺上對比統一，形成較大的沖擊力。不論是形狀的對比還是色彩的變化，亦或是裝飾的搭配、圖案的點綴均構建了招幌的視覺符號，成為了傳統社會審美情趣及設計理念的載體，具有極高的美學價值。

三、小結

招幌廣告以其琳瑯滿目的形式、鮮明生動的色彩、自然的材質、寓意吉祥的圖案，集繪畫、雕塑、建筑、書法等藝術于一體，在吸引、招徠顧客的同時也展示了藝術美，營造出了極具活力與生機的商業視覺景觀。

作為中華民族獨有的藝術風格，招幌廣告的設計理念和設計思路仍將為我們現代文明所傳承，融傳統精神文化與現代設計理念于一體，弘揚民族古典之美。

參考文獻：

[1]曲彥斌.招幌辭典[M].上海：上海辭書出版社，2001.

[2][瑞士]約翰內斯伊頓.色彩藝術[M].北京：世界圖書出版社，1999.

篇5

廣告在世界各國的產生和發展有著共同的規律，它們都是隨著商品的產生而產生，隨著科技進步、社會發展而發展的。科學技術進步所帶來的傳播手段的革新，對廣告的發展產生了巨大的推動作用。如果說1886年出現于巴黎街頭的多色印刷的版面畫是近代廣告的開始時期，那么我國廣告的產生則以上世紀20年代和三四十年代出現在沿海城市的月份牌廣告和路牌廣告為標志。它們雖然帶著一定的半殖民地色彩，但卻以為群眾喜聞樂見的形式深人到千家萬戶，因此，應該說是我國廣告的發展與開端。建國后的上世紀五六十年代，我國的廣告藝術在不同程度上受到蘇聯、捷克特別是波蘭廣告的影響，在原有基礎上思想性與藝術性有所提高，近二十多年來改革開放，也借鑒了美國、日本、歐洲各國等西方國家的廣告藝術手法。可以說，作為廣告藝術，中國的廣告設計工作者吸收和借鑒了不少國外同行的經驗和做法。

從我國文化發展的歷史經驗來看，要想使民族文化的發展立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成直至兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發揚光大，無不表明，只有勇于吸收，才能發展，只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人。在廣告藝術方面我們也還是應該“立足中華，面向世界”，既要尊重民族藝術的獨特性，體現中華民族的審美心理，又要反映現代人的內在精神追求。在廣告藝術的設計中，我們也要“尋根”，尋找我們民族傳統文化中為其他民族所不具備的思維優勢和獨特風采。藝術始終要講內在的延續，一種藝術形式的產生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個民族的生活方式、習俗、倫理道德、審美習慣等，它們構成了潛在的深層文化結構，植于民族的心理和精神之中，調節和制約著民族文化的發展和外來文化的介人。正因為這樣，作為外來的廣告藝術，在中國設計者的作品中，它時時流露出傳統美學理念潛移默化的影響。探討這些影響，將會有助于發展中國特色的廣告藝術。

一、現代廣告形式中的傳統美學理念

廣告招貼畫具有傳達信息鼓動宣傳的作用。它不同于架上油畫或版畫，而要求一目了然、簡潔明確，使人在一瞬之間、一定距離外能看清楚所要宣傳的事物。為了達到這個目的，廣告設計往往采取一系列假定手法，突出重點，刪去次要的細節、細部，甚至背景，并可以把在不同時間、空間發生的活動以不同的比例組合在一起。因此，它的構思要能超越現實，構圖要概括集中，形象要簡練夸張，要以強烈鮮明的手法，突出醒目地表達所要宣傳的事物，表現物與物之間的內在聯系，賦予畫面更廣泛的含義，并使人們在有限的畫面中能聯想到更廣闊的生活，感受到新的意義。在這些方面，中國傳統的美學理念能夠為設計者提供大量的營養。

例如，構思上的“一以當十”、“以少用多”的精練，構圖上“計白當黑”、“無畫處皆成妙境”的簡潔，“疏可走馬、密不透風”的對比關系，“似與不似之間”的形象夸張，都是先輩留給我們的寶貴財富，已經在我國廣告藝術的設計中得到充分體現。香港著名平面設計大師靳棣強，創作了大量文化招貼廣告。他認為，美的原則有三條:立意—意念先行，以形取神;創新—承先啟后，破舊立新;活用—適身合用，靈活生動。這實際上強調的是老莊的哲學思想，也是中國山水畫的表現意境。他主張把中國傳統文化的精髓，融合到西方現代設計的理念中去。他的許多作品都無一例外地體現著這種思想，在其招貼設計《自在》系列中，運用了中國的水墨畫技法，融合了現代技術的特殊機理效果，既現代又不失傳統。在國際“水”主題招貼廣告藝術展中，“水—生命—文化”招貼圖形作品，將極其強烈的民族裝飾風格化的圖形形象作為整幅作品的大背景，進行了豐富而適當的虛化處理，整個畫面以黑白極色加以藝術表現，形成了形與色的對立與協調、沖突與融合的視覺效果，構筑了一幅在中國特定大文化場景下的具有視覺沖擊力的現代平面圖形設計作。

二、現代廣告“瞬間藝術”中的傳統美學理念

廣告招貼畫屬于“瞬間藝術”。好的廣告招貼要做到既能讓人“一目了然”，還能讓人“一見傾心”，為它所吸引，顧盼之余，留下較深的印象。在有限的時空條件下.能使人過目難忘，回味無窮，那就需要做到“以少用多”，“一以當十”“以少用多”和“由此及彼”是藝術技巧的標志，特別是廣;招貼藝術，它只能從生活的某一側面而不是從一切方面來再現現實。任何形象都不過是構成整體的一部分，重要的是能不能概括其他部分。廣告藝術中常常有充滿畫面的特寫，一雙手，一雙眼，一個動態，一個表情，只要是選擇最富于代表性的現象，而且具有它的某些特征，它就能構成“言簡意賅”的好作品。盡管構圖簡單，卻表現出了一種能吸引人的意境。在“意境”中，客觀事物精粹部分得到了集中處理，達到了情景交融，能牽動人的某種情思、某種體驗、某種聯想。我們平常說“匠心獨運”、“意匠”是藝術家對客觀事物加工的特殊手段，加工手段的高低，在一定程度上說明作者藝術成就的高低。唐代詩人杜甫說的“意匠慘淡經營中”、“語不驚人死不休”，說明藝術意境的產生一定要有“意匠”的煞費苦心。“意匠”具體說來就是選材(先取最精粹部分)、剪裁(去污存清)、夸張(強調形象的特征)、經營位置(構圖)、表現選項用恰當的技法戶。

中國傳統藝術講究均衡和內在的節律。我國篆刻藝術中有所謂“疏可走馬、密不透風”的布局法則，強調變化中的均衡，這既符合科學上相對的原理，也符合藝術上形式美的規律。在我國的廣告藝術中，動與靜，疏與密，多樣統一，賓主呼應，虛實相生，縱橫曲直，黑白對比，重疊交錯等傳統構圖法則屢見不鮮。此外，遠古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻，特別是中國畫，巧妙地運用白底的匠心，民間剪紙和蘭花布粗獷豪放的黑白關系，明代木刻插圖的疏密聚散，都可以在現代廣告藝術的構圖中得到印證。

三、現代廣告中的中西傳統美學理念比較

西方傳統藝術，基于幾何學空間觀念，從模擬生活現象人手，借以展示作者的創作思想。亞里士多德所說的“各種藝術都是對現實世界的模仿”，奠定了傳統西方藝術的“模仿”說。中國藝術家則是有選擇，有重點，以“不似之似”、“脫形寫神”為藝術追求的勝境。在中國畫中表現對象時，經常是背景不著一筆。傳統京劇舞臺除了簡單的一桌一椅，別無他物。觀眾欣賞畫，主要不是欣賞藝術家畫的什么，而是主要欣賞通過什么藝術手法來表現。欣賞的著眼點在于筆墨、章法、氣韻、意境，正如同觀眾欣賞傳統京劇，主要是欣賞演員的技藝和“唱、念、做、打”的功夫。中國傳統藝術，突破了自然主義和形式主義的片面性，創造了不少規范化的程式，這些師法自然、來源于生活但又經過千錘百煉、概括而又多變的“程式”是一種經過高度提煉的美的精華，是積淀了內容要求的形式之美。正因為如此，它才具有無窮的生命力。藝術家隨著時代的要求，賦予它新的活力，常用而常新，這種程式化的處理在我國廣告畫面的裝飾性形象處理上，也常得到應用，顯示了奪目的光彩。

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中圖分類號：J022　文獻標識碼：A　文章編號：1671-1297(2008)12-162-02

設計，是美學藝術與科學技術結合的產物，而藝術與科技，又同屬于廣義的文化范疇。文化是人類社會歷史實踐過程中所創造的物質文明與精神文明的總和，具有不可逆的傳承性。雖然一代又一代的藝術家與設計師，總是企圖擺脫傳統文化的陰影，創造屬于他們自己的藝術里程碑，但傳統文化還是如影隨形。到處可見。因此，我們可以說，任何傳統美學，都必然對藝術與科技的發展產生非常深刻的影響，并且通過藝術與科技，或者直接，或者間接，都對現代設計產生連帶的巨大的影響，中國傳統美學為現代設計的發展與創新提供了必要的文化內涵，它是設計靈感的源泉。

一、中國美學歷史發展的特點

1、在中國歷史上，自先秦諸子以來，到漢魏的王充、劉勰，再到清代的王夫之、葉燮，許多的哲學家同時又是美學家，在他們的著作中存在了大量的美學思想。除了哲學家，歷代著名的詩人、畫家、戲劇家、書法家等所留下的濤文理論、繪畫理論，戲劇理論、書法理論，音樂理論中。也包含有豐富的美學思想，而且往往還是美學思想史中的精品。這些寶貴的精神遺產材料豐富，涉及范圍廣泛，值得現代設計師很好地學習。’

2、在美學的理論形式之外，古代勞動人民創造的大量工藝產品之中，也體現出豐富的美學思想。雖然自先秦諸子以來，造物的工藝就一直被歸于“形而下”的范疇，但從先輩能工巧匠的高度技巧之中仍然表現出了他們的藝術構思和美的理想，他們是按照美的規律來創造的。古人強調“技進乎道”，從實際操作的高超技藝中可以歸結出美的規律“道”。技藝的神化，進乎道，亦出乎道。道是技的立足根本，技是道的外在表現和激發因素。這種道與技的辨證關系，應該為現代設計師所把握。

中國美學的發展，能夠帶給我們豐富的美學思想、多元的傳統文化和對工藝、設計、美的規律的進～步認識，并能夠提供給我們許多新的啟發。這對把從理論上進行的設計研究推到一個新的高度以及對實際創作思想的激發都是大有裨益的。

二、傳統美學與現代廣告招貼設計的結合

在我國，廣告有著悠久的歷史。戰國時“矛與盾”的口頭――“韓非子”中所描述的“懸幟甚高”中的“望子”；兩宋時期伴隨著印刷雕版而產生的“傳單”等，都可以看作是廣告的雛形形態，都是我國廣告歷史久遠的例證。然而，廣告真正成為一種專業性活動并發揮其巨大作用卻是從資本主義社會才開始的。從這個意義上講，我國的招貼廣告藝術，可以說是引進的。招貼畫是廣告藝術中比較大眾化的一種體裁，用來完成一定的宣傳鼓動任務，或是為報導、廣告、勸喻、教育等目的服務。在我國用于公益或文化宣傳的招貼，稱公益或文化招貼或簡稱宣傳畫；用于商品，則稱商品廣告招貼或商品宣傳畫。而這一切，在國外某些國家通稱廣告畫。或商品廣告、文化廣告、藝術廣告、公用廣告。

(一)廣告招貼設計中對傳統美學的應用

一個國家、一個民族文化的發展，要想立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成直至達到兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發揚光大，無不表明，只有勇于吸收，才能發展，只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人。在招貼藝術方面我們也還是應該“立足中華，面向世界”，既要尊重民族藝術的獨特性，體現中華民族的審美心理，又要反映現代人的內在精神追求。

招貼畫傳達信息鼓動宣傳的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油畫或版畫，它要求一目了然，簡潔明確，使人在一瞬之間，一定距離外能看清楚所要宣傳的事物。為了達到這個目的，宣傳畫往往采取一系列假定手法，突出重點，刪去次要的細節、細部，甚至背景，并可以把各個不同的比例，把在不同時間，空間發生的活動組合在一起。并經常運用象征手法，啟發人們的聯想。因此，它的構思要能超載現實，構圖要概括集中，形象要簡練夸張，要以強烈鮮明的色彩為手法，突出醒目地表達所要宣傳的事物，表現物與物之間的內在聯系，賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯想到更廣闊的生活，感受到新的意義。在這些方面，中國傳統的美學觀，能夠為設計者提供大量的營養。

構思上的“一以當十”、“以少用多”的精煉，構圖上“計白當黑”“無畫處皆成妙境”的簡潔，“疏可走馬，密切不透風”的對比關系，“似與不似之間”的形象夸張，都是先輩留給我們的寶貴財富，已經在我國招貼藝術的設計中得到充分體現。香港著名平面設計大師靳埭強，創作了大量文化招貼。他認為，美的原則有三條：立意――意念先行，以形取神；創新――承先啟后，破舊立新：活用――適身合用，靈活生動。這實際上強調的也是老莊的哲學思想，也是中國山水畫的表現意境。他主張把中國傳統文化的精髓，融合到西方現代設計的理念中去。他的許多作品都無一例外地體現著這種思想，在國際“水”主題招貼藝術展中，“水――生命一文化”招貼圖形作品，將極其強烈的民族裝飾風格化的圖形形象作為整幅作品的大背景，進行了豐富而適當的虛化處理，整個畫面以黑白極色加以藝術表現，形成了形與色的對立與協調、沖突與融合的視覺效果，構筑了一幅在中國特定大文化場景下的具有視覺沖擊力的現代平面圖形設計作品。2008年的申奧標志可以說是一個很好的范例，整個標志造型沒有對傳統造型的直接借用，而是運用了中國特有的介于似與不似之間的寫意手法，恰到好處的傳遞出“中國結”和“運動員”兩個意象。標志不僅體現了中國文化特有的審美意韻，同時也得到了世界的認同。

(二)廣告招貼設計中傳統美學的色彩處理

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現代廣告設計是一個籠統的概念，對于廣告設計而言，其通常可以利用較多載體進行精神的展現，確保可以傳達給觀眾明確的表達。而傳統竹文化那種風骨的展現，對于現代廣告設計而言，便是最好的載體，無論是形體表現，還是精神承載，竹都很好地適應了現代廣告設計的要求。所以本文討論的便是竹文化在廣告設計之中的審美特質，希望帶來經驗。

1 傳統竹文化

傳統竹文化也就是勞動人民在不斷的生活和經驗中，發現竹子的形態特征非常符合人的品質。例如，虛懷若谷等，其深刻內涵經過長時間的演化，成為一種精神象征。當看見竹的時候，人們腦海里自然浮現出其優秀品質，這是一種精神特質，也是一種審美象征，同樣將竹文化應用于現代廣告設計之中，很好地將兩者進行了結合。

竹自身形態較為挺拔，四季皆清脆，凌霜傲雨，受到中華人民喜愛，逐漸成了一種文化象征。在竹子的使用過程中，中國是最開始利用竹子進行作業的國家，同樣在時代的變化之中，無數文豪爭先恐后地對竹子進行贊揚，使竹子在中華人民心中的地位更高。可以說竹子伴隨了中華文化的變遷，歷代從詩到詞，從曲到賦，不乏贊頌竹子的精品之作，這種文化的常伴久隨，使得竹子自身的含義越來越深厚。沒有一種植物可以像中華民族的竹一樣成為精神象征，而且中華人民從心內發自肺腑地喜愛竹子，這種喜愛不僅僅局限于某一個時代，而是長此以往的，對于精神世界的象征等成為竹文化。

2 廣告設計中關于竹文化的應用

竹文化自身承載的便是一種態度，其更多的代表了君子之風，所謂天行健君子自強不息。竹子往往承載了很多精神象征，對于現代廣告設計而言，這種外物可以進行展現，而且內在可以作為精神承載的象征物是廣告之中的設計原本，可以更好地根據竹文化的相關審美觀念進行良好塑造。

首先，通過廣告設計人員精心的設計，竹子可以作為一種形象代言進而形成完整的設計概念。例如，進行茶葉廣告設計，可以很好地利用白衣如雪，樹立竹林之中，淡飲清茶。這種塑造很好地利用了竹子的清雅特質，竹子自身便成了最佳的背景，對于這種背景而言很好地襯托了整個廣告的氣質。

其次，竹子可以通過內在含義的表達進而形成主題表達抑或是進行襯托作用，竹不一定作為直接的表達形式，不過可以讓觀看者對于其含義進行自我猜測，俗話說一千個人心理有一千個哈姆雷特，同樣一千個國人心中便有一千種竹，竹通過自身的深刻含義可以很好地預示一些含義，并且不夠簡單直接，較為含蓄的表達，很好地幫助現代廣告設計進行多層含義的挖掘，幫助現代廣告進行多層次含義的展現。

最后，通過竹這種具有象征意義的事物，在廣告中作為主體，便可以象征很多意義。竹是一種文化載體，這種文化載體便代表一種精神，往往代表了民族，俗話說民族的便是世界的，只有在廣告設計中充分表達民族的精神，才可以很好地幫助現代廣告更好地走向世界。

3 傳統竹文化影響下廣告設計的審美特征

竹文化應用于現代廣告設計之中，很好地展現了民族風采，而且其自身具有的美學性能，很好地為廣告設計加分，幫助廣告設計具有雙種意義的美學。

3.1 人文美學

從中庸這兩個字可以看出中華民族的含蓄之美，歷史的傳承代代相傳，傳承到今天，往往傳統含義得到了極大的升華，隨著神和型兩種的體現，很好地借助了竹這種表現形式。竹更代表了一種精神，虛心傲骨，雖然性美，但絕對不因為美妙身姿而沾沾自喜，反而是傲立挺拔，文人騷客盡皆歌頌其型資。竹在生活之中是一種器皿，但是上升到人文精神，某種程度上，竹是民族精神的最好體現。所以將竹應用于廣告設計之中，應該充分考慮竹的象征意義，然后利用其完美的身姿進行展現，這種應用很好地表現了人文之美，表達了民族精神，表達了文化傳承。

3.2 哲理美學

隨著現代媒體模式的改變，視覺體驗成了人們的主要觀感，這種觀感方式改變了現代廣告設計的初衷。現代廣告的要求便是短暫而又精煉，在有限的表達空間中表達出想要表達的含義。所以，竹在現代廣告設計中應該言簡意賅。由于視覺成了人們的主要體驗，這就需要在廣告設計中盡量強化場景和空間的設計。讓觀看者有一種熟悉感，進而引發現代消費者的聯想，成功地使他們接受廣告，對于現代廣告而言有著巨大作用。將竹文化應用于現代廣告設計之中，很好地幫助廣告拓展了精神層次，使得展現出倫理與哲學之美，對于傳統精神進行了很好的宣傳，這也是新時期廣告責無旁貸的重要任務。廣告是一種文化，在互聯網時代，這是一種精神，精神象征我們豈敢忘卻？作為廣告設計人員，應該清楚廣告這種新聞傳媒的主要載體，其中的精神考量應該非常重要，不僅是對于產品的宣傳，更可以幫助現代人建立自我的生活模式。在廣告設計中加入竹文化，便是一種哲學上的辨證主義，很好地幫助人們建立正確的世界觀和價值觀，傳統文化中當然會有很多糟粕思想，這種糟粕思想很大程度上影響了人們的思維，但是竹這種堅韌挺拔的特性在任何時期都應該得到發揚，無論是舊時代還是新時期，竹這種象征意義極強的事物都幫助人們建立起了強大的自信心，所謂君子，所謂小人，君子坦蕩蕩，小人長戚戚。竹這種有君子之風的植物簡直羨煞了世人。所謂“咬定青山不放松，立根原在破巖中，千磨萬難還堅勁，任爾東西南北風。”竹這種事物代表了堅貞不屈，在震驚世界的四川地震中，通過三個竹組成了川字，預示著在災難面前，仍應堅定不動搖，面對困難百折不撓，這種精神不僅僅是現代設計中所具備的，更是中華民族的可貴品質。

隨著時代的進步，中國人民是時候來看看自我了，在前進的道路上我們走得太快，好像丟掉了很多東西，忘記了很多東西。但是請不要忘了，正是這個民族的堅韌，才可以走到如此輝煌的今天，即使新的時期很多東西都已經得到了長足的進步，但是請不要拋棄傳統文化，那正是我們國家得以建立的根本。作為文化精神的載體，竹文化體現的便是中華民族的特征，任何時候我們都將君子之風作為主要作用。將竹文化應用于現代廣告設計之中，同樣可以利用竹自身的形態之美，青竹翠綠，蒼竹豪邁，有句詩說的是瞻彼淇奧，綠竹猗猗。綠竹自身的姿態便十分優美，這種復合現代審美學的植物很符合現代廣告設計的特質，視覺決定一切，聯想發揮奇效。

4 總結

現代廣告設計中引入了多種元素，針對這種情況，本文對竹文化應用于現代廣告設計之中進行了分析，竹文化本身便是民族擁有的特色文化，將其應用于廣告設計之中，雖然有著一定的局限性，但是必須承認的是，這種設計獨具匠心。本文對此進行了分析，希望為廣大的廣告設計人員帶來思路。

參考文獻：

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關鍵詞：傳統美學；現代廣告；廣告招貼設計；影響 

    在我國，廣告有著悠久的歷史。戰國時“矛與盾”的口頭廣告—“韓非子”中所描述的‘懸幟甚高”中的“望子”，兩宋時期伴隨著印刷雕版而產生的‘傳單”等都可以看作是廣告的雛形形態，都是我國廣告歷史久遠的例證。然而，廣告真正成為一種專業性活動并發揮其巨大作用卻是從資本主義社會才開始的。從這個意義上講，我國的招貼廣告藝術，可以說是引進的。招貼畫(POST)是廣告藝術中比較大眾化的一種體裁，用來完成一定的宣傳鼓動任務，或是為報導、廣告、勸喻、教育等目的服務。在我國用于公益或文化宣傳的招貼，稱公益或文化招貼或簡稱宣傳畫;用于商品，則稱商品廣告招貼或商品宣傳畫。而這一切，在國外某些國家通稱廣告畫，或商品廣告、文化廣告、藝術廣告、公用廣告。

    廣告在世界各國的產生和發展都有著共同的規律。它們都是隨著商品的產生而產生，隨著科技進步、社會發展而發展的。科學技術進步所帶來的傳播手段的革新，無不對廣告的發展產生巨大的推動作用。如果說1886年出現于巴黎街頭的多色印刷的版面畫是近代招貼的開始時期，那么我國招貼的產生則以本世紀20年代和三四十年代出現在沿海城市的月份牌廣告和路牌廣告為標志。它們雖然帶著一定的半殖民地色彩，但卻以群眾喜聞樂見的形式深人到千家萬戶，因此，應該說是我國招貼廣告的發展與開端。

    建國后的五六十年代，我國的招貼藝術在不同程度上受到蘇聯、捷克特別是波蘭招貼的影響，在原有基礎上思想性與藝術性有所提高，近20多年來隨著改革開放，國門洞開，也借鑒了美國、日本、歐洲等西方國家的招貼藝術手法。可以說，作為招貼藝術，中國的廣告設計工作者吸收和借鑒了不少國外同行的經驗和做法。從我國文化發展的歷史經驗來看，一個國家、一個民族文化的發展，要想立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成直至達到兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發揚光大，無不表明:只有勇于吸收，才能發展，只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人。在招貼藝術方面我們也還是應該‘立足中華，面向世界”，既要尊重民族藝術的獨特性，體現中華民族的審美心理，又要反映現代人的內在精神追求。在招貼藝術的設計中，我們也要“尋榴’，尋找我們民族傳統文化中為其他民族所不及的思維優勢和獨特風采。藝術始終要講內在的延續，一種藝術形式的產生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個民族的生活方式、習俗、倫理道德、審美習慣等，構成了潛在的深層文化結構，深鎖于民族的心理和精神之中，調節和制約著民族文化的發展和外來文化的介人。正因為這樣，作為外來的招貼藝術，在中國設計者的作品中，時時流露出傳統的美學觀潛移默化的影響。分析這些影響，肯定某些積極的因素，將會有助于發展中國特色社會主義的招貼藝術。下面，就從這個角度進行一定的剖析。

    首先，招貼畫傳達信息鼓動宣傳的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油畫或版畫，它要求一目了然，簡潔明確，使人在一瞬之間，一定距離外能看清楚所要宣傳的事物。為了達到這個目的，宣傳畫往往采取一系列假定手法，突出重點，刪去次要的細節、細部，甚至背景，并可以把各個不同的比例，以及在不同時間、空間發生的活動組合在一起。并經常運用象征手法，啟發人們的聯想。因此，它的構思要能超載現實，構圖要概括集中，形象要簡練夸張，要以強烈鮮明的色彩為手法，突出醒目地表達所要宣傳的事物，表現物與物之間的內在聯系，賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯想到更廣闊的生活，感受到新的意義。在這些方面，中國傳統的美學觀，能夠為設計者提供大量的營養。

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廣告作為一種文化現象，被譽為"第八種文化"，廣告因為具有明顯的大眾性，商業性和民族性，因此與本民族自身的文化密不可分。廣告只有服從、融匯、折射民族文化，根植于民族文化，運用本民族最為貼切而生動的元素，穿透人類共通的心理和文化因素，打開深藏在人的潛意識背后的“民族記憶”和“種族記憶”，才能被消費群體接受，才能最終達到溝通的目的。縱觀廣告業發展的百年歷史長卷，廣告學理論的發展脈絡，我們不難發現，從產品的特點定位（USP理論）到品牌形象定位（CI理論）再到受眾心理定位（PSYCHLIGICALPISIONNONG理論）直至文化心理溝通，這條主線清楚地反映出在廣告訴求重點的轉移過程中，廣告的文化含量在逐步增加，文化品位的地位日益變得舉足輕重。如今的廣告早已不再是從前那種叫賣或是告知，而是包含著更為豐富內涵，具有著更多社會功能的社會公器，一則優秀的，打動人心的廣告一定包含有某種文化精髓的因素。

在現代設計當中，越來越多的設計師開始將中國傳統美學的元素融入到其設計作品中，中國風的設計在國際上越來越收受到歡迎和追捧。中國傳統美學廣博深湛，有周易的極簡之美，委婉的模糊之美，老莊的天然之美，種種美的觀點如何附加在現代的設計當中，以表現絕美的中式情懷，而不是單純的仿古，拜古或是元素的簡單堆砌，這對于研究中國現代廣告如何形成自我特色，立足國際有著重要意義。特別是中國傳統文化影響下的中國傳統美學中的審美追求越來越多的在現代廣告設計中出現和運用，在中國設計者的作品中，時時流露出傳統的美學觀潛移默化的影響，中國風的廣告設計在讓世界耳目一新的同時也給中國人帶來了深深地宗族認同感和家國溫暖。

在現代廣告設計方面，尤其要注意既要尊重民族藝術的獨特性，體現中華民族的審美心理，又要反映現代人的內在精神追求。藝術始終要講內在的延續，在招貼藝術的設計中，我們也要“尋根”，尋找我們民族傳統文化中為其他民族所不及的思維優勢和獨特風采。

中唐以后，中國美學的藝術觀念的顯著變化，根本原因是受中國傳統文化影響下的中國哲學觀念的影響。從總體趨向上可以看中國審美觀念的變化和形成：追求空靈淡遠的境界，重視古拙蒼茫的氣象，推崇冷意荒寒的意味；易寧靜精澄代替楚莽闊大，易平和幽深代替激昂韜利，易淡逸素樸代替絢麗堂皇，正如理論上對境界的重視，強調妙悟而貶斥技巧等。這些思想和因素都可以在現代廣告設計中有所觀照。

現代廣告是現代藝術的一個分支，可是卻有著自己鮮明的特點，廣告傳達信息鼓動宣傳的作用肯定了它的特殊形式。它不同于任何一件單純的藝術作品，講求的是在細細審視中的獨特品味，他所要求的時效性讓它必須一目了然，簡潔明快。越來越多的設計師已經認識到這一點，簡約是終極的復雜，最簡約的設計往往給人以強烈的印象，簡潔實用的設計風格已經在中國未然興起。縱觀現代成功的廣告往往是構圖概括集中，形象簡練夸張，用強烈鮮明的色彩突出醒目地表達所要宣傳的主題，賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯想到更廣闊的生活，感受到新的意義。現代的廣告設計越來越走向的是一種簡約，大氣的表現方式，任何藝術，都不能說明一切，特別是像廣告這種特殊的藝術形式，在有限的時空條件下，能使人過目難忘，回味無窮，那就需要做到“以少勝多”“一以當十”。

中國傳統藝術，突破了自然主義和形式主義的片面性，創造了不少規范化的程式，這些師法自然，來源于生活但又經過千錘百煉，概括而又多變的“程式”是一種經過高度提煉的美的精華，是積淀了內容要求的形式之美。正因為如此，它才具有無窮的生命力。“以少用多”和“由此及彼”是藝術技巧的標志，特別是廣告藝術，它只能從生活的某一側面而不是從一切側面來再現現實。選材（先取最精粹部分）、剪裁（去污存清），夸張（強調形象的特征）、經營位置（構圖）、表現（選項用恰當的技法），而這一切，不僅是中國傳統藝術講究均衡和內在的節律，講究形神兼備，講究概括與變形的運用和表現，也恰恰是我國廣告設計者構思時的主要手段。以靜凸現動，以余白凸現主題，是靳先生海報創作的重要表現手法之一。大量的余白使觀者產生一種沉靜空靈之感，以凸顯主題之凝重強烈，使之產生出一種對比與和諧。同時，靳先生“用墨以嗇”而使主題“虛而不屈，動而愈出”，獲得奪目之感。

現代廣告設計中傳統文化影響下的中國式設計美學還包括十分廣大的部分，東方生活所蘊含包容的設計元素是博大的，絕不僅僅是現今流行的京劇臉譜、大紅燈籠，旗袍……中國式的設計美學遠沒有拿出一些元素那么簡單。就像日本的設計是理性、細膩的，德國的設計是穩重而精致的，美國的則大氣而開放的，這和各個國家的國情不無關系。挖掘中國文化中的精髓，并順應世界經濟技術發展的時尚審美設計潮流，建立起適合創造和維護這種形象而進行設計的體制和環境，包括建立傳統文化專門研究與推廣機構，提高傳統文化在大眾文化的導向地位等等，才是中國平面設計作品中國式設計美學形成的關鍵。

參考文獻

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廣告學專業一般去美國留學較好，美國廣告學研究生專業方向一般分3個大類：

1、廣告設計類。一般在藝術學院下面，少數在傳媒學院下面。入學要求就是要作品集了。有些學校可以不考GRE，要有很優秀的作品集；

2、傳媒廣告類。在傳媒學院下設置，文科專業。從大眾傳媒的學術角度分析廣告對社會的影響；

3、廣告營銷類。在傳媒學院下設置，少數在商學院下面。偏向廣告在市場營銷和產品推廣方面的研究。

（來源：文章屋網 ）